Profesorado

El equipo docente de ECCBI está compuesto por profesionales activos del sector cinematográfico y otras artes, muchos de ellos galardonados y con una participación continua en proyectos de todo tipo. El alumnado de la escuela recibe así una formación de cine interdisciplinar, actualizada y con puntos de vista diferentes.

Profesora de guion cinematográfico.
Graduada en Bellas Artes y especializada en guion cinematográfico y cómic, alterna su trabajo entre ambos mundos. Cuenta con varias publicaciones y premios en poesía, cómic y guion, habiendo participado también en rodajes. Recientemente presentó su último cómic, Orejotas, coescrito con Amara Mosteiro. Actualmente se encuentra trabajando en su tercera novela gráfica. Tras varios años impartiendo clase funda junto a Diego Marcos y Amara Mosteiro la Escuela de Creación Cinematográfica de Bilbao.

Profesor de historia y lenguaje cinematográfico.
Apasionado por el cine, aprende de forma autodidacta durante años y tras finalizar la carrera de Lenguas Modernas completa sus estudios estudiando Dirección Cinematográfica e Historia del Cine. Ha dirigido y producido varios cortometrajes y participa activamente en todo tipo de rodajes, generalmente ocupando los puestos de ayudante de dirección y de producción. Tras varios años impartiendo clase funda junto a Estíbaliz Biota y Amara Mosteiro la Escuela de Creación Cinematográfica de Bilbao.

Profesora de dirección de fotografía.
Siempre interesada en el mundo artístico, estudia filosofía, teatro y dirección de fotografía. Ha escrito y colaborado en diferentes puestos en numerosos cortometrajes, largometrajes, series de televisión y otras obras audiovisuales. Actualmente trabaja como guionista y directora de fotografía a nivel profesional. Tras varios años impartiendo clase funda junto a Estíbaliz Biota y Diego Marcos la Escuela de Creación Cinematográfica de Bilbao.

Profesor de guion cinematográfico.
Interesado por el cine, la literatura y todas las formas narrativas de expresión. Se formó en la especialidad de guion cinematográfico, ámbito en el que ha desarrollado la mayor parte de su actividad. Ganador de varios certámenes y jurado de otros tantos, ha escrito varios cortometrajes; el más reciente, El fin de todas las cosas de Norma Vila, seleccionado en festivales como el de Málaga o el FANT de Bilbao, y ganador de mejor cortometraje en la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián. Actualmente ejerce como guionista en el videojuego Bennevine de Naduku Games.

Profesora de montaje y sonido.
Apasionada por la narrativa audiovisual e interesada especialmente por temáticas sociales, trabaja desde hace años en el campo de la edición y el sonido. Destaca por sus proyectos en varios países y de larga duración. Como montadora colabora en cortometrajes como “Tabira” de Aner Etxebarria y largometrajes como “Argi” de Iratxe Mediavilla. También se encarga del diseño sonoro de producciones como la webserie “Puntu Koma” o los documentales “Laatash” y “Rompiendo Moldes”, el cual también dirigió.

Profesora de interpretación.
Empezó su formación a los 15 años. Licenciada en Periodismo y Arte Dramático, realizó su máster en Cuba. Cursó cine en Madrid y completó sus estudios con maestros como Vicente Aranda, Ramón Salazar, Benito Zambrano o Fernando Colomo. Desde 2006 protagonizó y en ocasiones dirigió obras de teatro de éxito en Euskadi, Madrid y giras en otros lugares. Ha participado también en series, videoclips, largometrajes y cortometrajes, habiendo dirigido algunos de ellos. Cuenta con varios premios como actriz, guionista y directora, incluyendo una portada en el periódico El País.

Profesora de dirección de arte y vestuario.
Licenciada en Bellas Artes y Diseño de Moda. Artista plástica, directora de arte, escenógrafa y diseñadora de vestuario. Entre sus últimos trabajos en cine destacan el diseño de producción, dirección de arte y diseño de vestuario de la película “El hoyo”, o el diseño de vestuario de las películas “Baby” y “El doble más quince”. En publicidad ha trabajado como directora de arte y figurinista en spots para marcas como San Miguel, McDonalds y Roca. En teatro destacan sus trabajos como diseñadora de escenografía y vestuario para la obra “Macbeth” del Teatro Arrriaga y para compañías teatrales como Kabia Teatro o Tartean.

Profesor de cine documental y experimental.
Enamorado de la música, la literatura, el cine, la performance y el arte más underground. Se forma en varias especializaciones de fotografía fija y desarrolla su carrera desde una mirada intimista y multidisciplinar (fotografía, cine, videoarte, composición musical y performance), habiendo realizado numerosas exhibiciones a nivel estatal. Apasionado de la docencia, sigue su propia formación a partir de workshops junto con artistas como Antoine D’Agata o Calin Kruse. Actualmente se encuentra en la preproducción de su primer largometraje “Lejos es un lugar que no existe”.

Profesora de dirección de fotografía.
Tras graduarse en la carrera de Comunicación Audiovisual y realizar varios cursos en los que se especializa en fotografía y operadora de cámara, viaja a Barcelona para estudiar el Máster en Cinematografía de la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña. Durante más de 15 años ha repartido su trabajo como directora de fotografía en numerosos cortometrajes, largometrajes, series de ficción, documentales, videoclips y publicidad.

Profesor de dirección de fotografía.
Graduado en Comunicación Audiovisual y en Dirección de Fotografía en Barcelona. Su último cortometraje como director Regina ha sido seleccionado en Zinebi61 y Festival de Málaga. También ha realizado videoclips para el grupo Belako ganando el premio al mejor Videoclip Nacional del año por SOL Música. Actualmente se encuentra en la postproducción del largometraje documental Balika en el cual codirige, fotografía y produce. También trabaja como Director de Fotografía y Técnico en publicidad y ficción. Ha recibido el premio a la mejor Fotografía en el Filmstrip International de Rumania.

Profesor de dirección de fotografía.
Estudia Bellas Artes especializándose en la rama de audiovisuales. Posteriormente viaja a Los Ángeles, California para estudiar Cinematografía en el prestigioso AFI (American Film Institute). Trabaja como director de iluminación y operador de cámara para el canal de televisión KWHY en Los Ángeles.  En 1996 vuelve a Bilbao y experimenta con diferentes proyectos, como Pregunta por mí de Begoña Vicario, Goya al Mejor Cortometraje de Animación. Desde 1997 hasta el 2009, trabaja en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. En la actualidad ejerce como director de fotografía autónomo.

Profesor de dirección de fotografía.
Graduado en Comunicación Audiovisual y especializado en Dirección de Fotografía en Cine y Publicidad en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña. Tan pronto como termina sus estudios comienza a realizar todo tipo de proyectos: fashion films, spots publicitarios, cortometrajes de ficción, videoclips. Entusiasta de la luz, las lentes y las cámaras analógicas. Recibió la Mención de Honor en Dirección de Fotografía por la EFTI en 2019 y posee varios premios de emprendimiento.

Profesora de doblaje.
Comenzó su carrera audiovisual especializándose en dirección de fotografía, pero pronto descubrió su pasión por el mundo del Doblaje, ejerciendo de manera profesional desde 2014. Desde entonces ha prestado su voz a numerosos personajes de dibujos animados así como actrices en películas, series y documentales para diversos canales y plataformas: Boing, Nickelodeon, Clan, ETB, Calle13, Divinity, HBO, Netflix… Ha realizado a su vez locuciones para spots publicitarios.

Profesora de doblaje.
Licenciada en Periodismo, se inició en el mundo del doblaje en 2006 y actualmente sigue en activo en la profesión. Ha participado en cientos de películas y series de televisión y de dibujos animados, también numerosos programas, documentales, cortometrajes, audiolibros y publicidad. Sus trabajos se han emitido en las principales cadenas de televisión y también ha trabajado en los estudios de doblaje DOMUSIC, FX Media, K2000, Mixer y REC. Apasionada por el cine, estudió también Dirección de Cine y Televisión.

Profesor de montaje cinematográfico.
Licenciado en Bellas Artes con la Especialidad en Audiovisuales, cuenta con un máster oficial de Dirección y Guion Cinematográfico. Ha completado su formación con numerosos cursos de guion, dirección y equipos de televisión. A lo largo de su carrera trabaja para distintas televisiones y productoras, además de haber desarrollado múltiples proyectos personales como guionista, director y montador.

Profesora de cine queer.
Apasionada por las historias, se forma en filología y estudios culturales, especializándose en enfoques queer y de género. Desde entonces, su trabajo transita entre los campos del arte, la teoría y el activismo. Combina su experiencia como docente con la participación en numerosos seminarios y talleres sobre cine y literatura. Actualmente, su labor investigadora está centrada en la figura de monstruo en el género de terror y la ciencia ficción. Entre sus proyectos más recientes se encuentran las charlas monográficas “Umbrales: Yo, monstruo” (2018), “Queer Horror Cinema” (2019) y “Lo Cuir y la Carne” (2020).

Profesora de dirección cinematográfica.
Tras acabar sus estudios en Sociología se forma en Dirección Cinematográfica, decantándose rápidamente por el puesto de script, profesión que desarrolla en múltiples largometrajes desde hace diez años. Compagina su actividad con la docencia y sus proyectos personales, donde se inclina más por el cine documental. Igualmente, participa asiduamente como ayudante de dirección en diferentes cortometrajes. Apasionada también del teatro, produce y dirige varias obras y recibe el premio Café Bilbao de Teatro por su obra “Auzoa”.

Profesor de narrativa en videojuegos.
Periodista cultural y uno de los fundadores de la revista Cactus, donde escribe sobre cine, literatura, cómic, música y videojuegos. Lleva más de diez años hablando sobre este medio en publicaciones como AnaitGames, Deus Ex Machina y el programa de radio Machacabotones. Durante su dilatada trayectoria ha tenido la oportunidad de entrevistar a varios de los desarrolladores más prestigiosos del sector.

Profesor de análisis artístico.
Director, productor, escritor, ilustrador e historietista. Colabora para El Correo y otras cabeceras desde hace más de dos décadas. Ha dirigido videoclips, spots publicitarios, cortometrajes y programas de televisión. En 2019 escribió y dirigió las galas del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Realiza labores de gestor cultural en GRAF, Comic Barcelona, Tracking Bilbao, Salón del Cómic de Getxo y otros. Es miembro fundador de la productora Arsénico P.C. y Sayaka Producciones junto a Nacho Vigalondo, Koldo Serra, Borja Cobeaga y Nahikari Ipiña. En 2014 dirige, produce y co-escribe la película Neuroworld. Actualmente también conduce el programa La Hora Caníbal para Bi FM.

Profesora de interpretación.
Tras estudiar Arte Dramático se especializa en dirección escénica, danza contemporánea y clown. Lleva más de 15 años trabajando en diferentes compañías teatrales y durante cinco ha sido la directora artística del colectivo Plataforma Tirante, donde escribe y codirige sus propias piezas. Actualmente trabaja en compañías como Atx Teatroa, con la que gana el Premio Donostia al mejor espectáculo en euskera; Markeliñe, con la que gana el primer premio al mejor espectáculo familiar en el Festival de Teatro Clásico de Almagro, Hortzmuga Teatro y Doos Colectivo. Cuenta también con estudios de guion y dirección cinematográfica.

Profesora de interpretación.
Cursa los estudios de Arte Dramático en el Estudio Corazza para el actor, teniendo además formación en dirección, guion y clown. En los últimos años a participado en series de televisión como “Patria”, “La línea invisible”, “Goenkale” y “Pikuak”. Cuenta con un gran recorrido en teatro con obras como “El gran mercado” o “Romeo y Julieta”; y obras de microteatro como “Seroinfluencer” o “Hormak”. Ha trabajado en diferentes cortometrajes, videoclips y performances. También es escritora y directora de la serie “NORMALA” de Neuke Produkzioak. Durante el confinamiento creó la miniserie online “Miren Gotzone”. Actualmente se encuentra de gira con las obras “¿Qué fue de Ana García?” y “Mari eta gaileta fabrika”.

Profesora de interpretación.
Actriz, cantante y escritora, forma parte de Neuke Produkzioak. Formada en el Estudio Corazza para el actor, terminó sus estudios de Arte Escénico con la obra “Amor e información”. Ha trabajado en la Compañía Joven de Pabellón 6, donde realizó: “¿Qué fue de Ana García”, “Mi último baile” y “Los Aborígenes”. Ha escrito e interpretado obras como “Las Dos Fridas” y “Activa tu modo C-en”. En el sector audiovisual, trabajó en la película “Madrid, above the Moon” y en la serie “La que se Avecina”. Ha realizado seminarios en The New York Film Academy y talleres con Catalina Lladó, Carmen Rico, Andrés Waskman o Ana Laan, entre otros. Tiene además amplia formación en canto y movimiento expresivo.

COLABORAN CON LA ESCUELA

HORARIO DE ATENCIÓN

De lunes a jueves 09:30 H – 15:00 H
Viernes 09:30H – 13:30H

CONTACTO

Email: info@eccbi.es
Teléfono: 
946 94 99 54

DIRECCIÓN

Ribera de Deusto 70
Antiguo edificio noble de la fábrica Artiach
48014 Bilbao

2021 © Escuela de Creación Cinematográfica de Bilbao – ECCBI | Aviso Legal | Política de Privacidad

Scroll Up
Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, aceptas el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Ver Política de cookies
Privacidad